指弹吉他,指弹吉他到底是什么意思

1、指弹是一种演奏方式，又称作钢弦木吉他演奏，英文为Fingerstyle guitar，是一种吉它加花的奏法，在音乐界非常新兴的项目，而这些手法大多来自民间的继承，结合了弗拉门戈，夏威夷，西班牙等吉他演奏法与打板技巧并不断的创新。 2、指弹吉他可以用手指弹奏，也是可以用拨片和指套来演奏，与古典吉他最大的不同是，指弹吉他广泛应用许多的调弦法，拍击， 手法完全不受限制，只要能用一把吉他作出任何美妙音乐 皆为Fingerstyle木吉他音乐， 融合现代和声，Jazz ，Blues，Celtic，Country，R&B等风格，并融入演奏者自己之创作与编曲想法。 3、指弹讲究的是一把吉他弹出2把甚至3、4把吉他的效果、讲究的是音乐性、技巧性。 扩展资料： 一、定弦：根据指弹吉他重低音弹奏的需要，由第六弦至第一弦调弦为EADGBE(362573)； 二、左手持琴与右手弹奏： 1．左手姿势 ①左手持琴拇指放在琴颈的后面，使之与琴保持平衡。 ②左手各指弯曲放在琴的指板上，合理地应用各个手指各指应依次按在指板上的品格根部。左手 2．右手姿势 ①右手弹奏时，手掌与各个手指应放松，弹奏动作要小。 ②拇指和其他指共同弹奏时要处理好协调关系，避免相互碰撞。 三、交替低音：学习指弹吉他演奏时，最好从交替低音弹奏开始。作为一种技巧，弹奏时用右手拇指在低音各弦上进行交替练习。注意小节间的拍节。每一拍音、音符、时值都要正确。以C大调和弦中的音为例，左手按住品格位置，然后用右手拇指从第五弦弹至第四弦。 四、弹奏单旋律：旋律部分在最高音的三条弦上演奏(它们分别是三弦G，二弦B和一弦E)，用食指弹G弦；用中指弹B弦；用无名指弹E弦。 五、褪击法(Hammer—on)：演奏中，经常会遇到乐谱中的音符有连线，在连线上标有“H”的符号，这就是“褪击法”。可理解为上连音奏法，右手弹奏第一个音符后，紧接着用左手弹奏第二个音符，而用左手弹奏这第二个音时，则采用这种“钮击法”来弹奏，会使人感到一种新颖及富有魅力的音响效果。 六、特拉维斯拨奏法(Travis PicUng)：最初是以著名吉他演奏家——“默尔·持拉维斯(Merle Travis)开创发展而流传于世界各地。 七、滑音(S1ide)奏法：缩写为SL。手指在同一条琴弦上进行滑行而完成的动作。具体地说，左手指在某一条琴弦上向上或向下滑动，是由右手的弹奏同步来完成。要注意的是，左手按压琴弦要有足够的压力，而滑行速度根据乐曲所需的时值而定，鉴于乐曲的需要，左手拇指也可在低音弦上滑音。更有特点的滑音奏法是左手食指加指套进行滑奏，发音清脆响亮，十分动听。 八、三连音奏法：采用钮击法和拉放奏法相结合来完成。三连音第一音弹奏，第二音用银击法，第三音还原，完成的动作称为拉放奏法，“p”为拉放(PMll一oH)奏法缩写。 参考资料： 指弹-百度百科

由于指弹在中国起步比较晚，所以如果你只是一个单纯的音乐爱好者，你可能从来没有听说过这种风格。 指弹的英文名叫FingerStyle，关于它的起源，我这里并没有明确的信息，就好像我们很难去定义是谁“发明”了摇滚一样。总之这种风格慢慢的就独立出来了，能够识别了，而且现在已经有广泛的受众了。 其实顾名思义，指弹强调的是吉他演奏中手指的作用。 吉他不是都用手指么？Hm...我们来聊点历史吧。 大多数人都是知道吉他基本分为木吉他和电吉他两种的。其实电吉他的出现对于吉他在现代音乐中的地位有很大影响。在电吉他出现之前，吉他手的地位并不高，那时候摇滚等等现在风格还没有完全成型，一把吉他的作为很有限。吉他的音域不如钢琴宽，而且吉他最大的问题在于声音不够大。吉他作为一种伴奏乐器，往往只是一个配角的角色，扛不起大梁。想一想古典乐队的样子，主要的搬走乃是来自弦乐队和管乐队的齐奏，而一把吉他的作用很有限，在没有扩音器的时代里，几乎就听不到吉他的声音。那个时候吉他的主要作用是作为室内乐的演奏乐器，就是四五个人组成的小乐团，在室内为很少的一群人演奏。你可以从下面这首歌里面感受一下当年吉他伴奏的样子，不自信听你都不会意识到还有一把吉他。 C Major Lackriverinc.com / Mot后来在美国的音乐家常常以个人的形式出现，难道每次我们出去演出都要带一个乐团？这时候吉他的易携带性被显示出来，电器时代来了，吉他手再也没法忍受吉他声音小这个问题了，于是电吉他应运而生。木吉他的声音主要是靠音箱的共鸣来完成的，而电吉他由于接电可以扩音，所以对于基音（就是你本身拨弦产生的音）的大小要求不是那么大，这也就是为什么你看到电吉他都比较薄，而木吉他比较厚。后来随着科学技术的发展，电吉他又遇到了好搭档效果器，再后来是音乐制作软件和混曲工具等等，电吉他演奏出来的声音的日趋多样化，可以取代钢琴和小提琴的地位独挑大梁了，摇滚乐也兴起了，这时候木吉他的地位就被大大的削弱了。 除此之外，拨片被发明出来了，就是这面这种东西 一个典型的拨片拨片的弹奏方式是上下拨弹，相比于传统的用手指拨奏的方式来说，拨片可以演奏更快的音乐，而且声音也更大，现在的吉他手在使用扫弦伴奏的时候一般都会选择拨片，这同时是因为拨片比手指的肉硬，在接触弦的时候动能减少的少，所以扫出来的声音较为清脆。 再加上现代音乐的编曲较为简单，变化少，对于吉他伴奏者来说，通过手指拨弦来完成的演奏技术所占的比重越来越少。 综合这三个原因，木吉他的地步相较于电吉他来说处于劣势，尤其是一些古典吉他的演奏技术，比如轮指，渐渐地被人淡忘。大部分的吉他演奏家都是电吉他演奏家，木吉他成为了平常的练习琴，而电吉他成为了演出琴。 可是到了上世纪七十年代左右，随着一大批美国民谣吉他手的出现，他们大多数单独完成演出，不借助爵士鼓和贝斯的帮助，为了使自己的吉他演奏多样化，他们开始使用或者发明一些新的演奏方法，比如你可以听听下面这首很经典的歌 Diamond & Rust这首歌完成于70年代，但是你已经可以隐约听出它跟一般伴奏的一点区别，由于Joan Baez在编曲的时候刻意的把低音区和高音区的伴奏错开，并且使用指套（一种戴在大拇指上类似拨片的东西）来加强低音的音量，使得曲子的木吉他伴奏听上去好像有两把吉他（准确的说是吉他扫弦搬走，贝斯低音控制乐曲音程走向的感觉），而其实木吉他的演奏是通过一把吉他完成的。这几乎是现代指弹演奏的一个共性，吉他演奏者希望通过一把吉他的演奏来达到听觉上似乎有数把吉他或者数种乐器同时演奏的效果。 同时，针对木吉他的扩音器也出现了。另外，很多听众希望能够听到更自然的声音，而不是只有效果器和后期处理的混响，木吉他演奏重获新生，并且针对现代听众的木吉他演奏技术慢慢地就衍生出来。而指弹也就应运而生了。 我们来说说有扩音器的支持下，木吉他相比于电吉他的优势你就很容易能够理解指弹的诞生。 木吉他有一个木质的音箱，创造性的来看，这也就意味着木吉他比电吉他多了一个鼓。所以说在技巧的配合下，一个指弹演奏者完全可以演奏出有爵士鼓伴奏的吉他演奏的效果，通过拍击琴身的不同地方，可以拍打出不同音高的鼓声。看看下面这个链接，这是到现在为止我们放出来的第一个真正意义的指弹视频,看完之后你也许会惊讶，原来吉他还可以这样玩！然后我们接着谈。 Drifting-Andy Mckee不过我还建议你去听听CD的音效，你更能体会这种演奏方式营造出来的音乐的饱和感和多样化 Drifting-CD好了。你看到了，一开始这位指弹大师，拍击了很多次吉他的侧板，其实演奏的时候他的右手指甲还有在吉他尾部的侧板处敲击过。 还有就是与一般左手按弦右手拨弦的标准演奏方式不同，他还把左手翻过来在吉他的低音弦上使用击弦，右手也有很多点弦的动作。这些本来是电吉他的演奏方式，如果在木吉他上使用，本来声音会很小，但是如果有扩音器的话，或者吉他特别好的话（指弹大师用的基本都是定制琴），要想发出大的声音也是可能的。 再给两个例子来给大家看看这种把左手翻上来的演奏方式，请戳下面两个链接： Canon in D-Trace BundyCannon-CD-Trace BundyPlaying With Pink Noise-Kaki King如上，指弹里面一种主要的演奏方式就是使用两只手来产生声音，首先这使得不同音符之间的间隙更小，好像有不止一把吉他演奏；另外，左手使用打弦来创造贝斯音，右手就彻底解放出来，可以完成诸如打弦，点弦，勾弦，扫弦，打鼓等等伴奏方式，使得吉他的声音饱满而且多元化，听觉上就显得缤纷美满。 当然了，指弹也不一定就全部是靠技术完成的，指弹的目标其实很明确，就是继往开来，在发掘过去的古典吉他演奏技术在新的时代背景下的应用的同时，不停地发展新的演奏技术，发挥木吉他声音纯粹自然的特点，使得吉他能在更广泛的背景下被应用。 指弹吉他手非常喜欢应用的一个技术就是自然泛音，所谓泛音技术就是通过精确的手指控制使得吉他弦达到共鸣从而发出吉他本身音域意外的音。对于电吉他来说，有一种技术叫人工泛音，那个技术的要点是通过推弦的方法使得吉他弦的紧绷程度上升从而能够弹奏更高的音，而这种方法在木吉他上不现实，因为木吉他弦推弦所需要的力量大得多，如果要达到能够发出泛音的地步，那不知道需要多大的力量。而木吉他可以通过弹奏的瞬间将手指迅速离开琴弦而达到发出泛音的效果，技术更难，但是发出来的泛音更好听，比如说你可以听听下面这首loving you的指弹版，其中原曲里那几个海豚音就是靠木吉他的泛音来完成的，还有很多那些清脆带颤动而且又很高的声音，都是泛音。 Lovin' You--押尾光太郎至此就发现指弹技术配合木吉他的自然声音，可以表达出更细腻的情感，听上去更好听。 还请欣赏下面这首指弹曲，运用的基本是滑弦和敲击弦这样的技术，但是配合上木吉他的音箱和一点点木吉他延时的效果器，营造出的空山远景的感觉。 奇跡の山--岸部真明至此我相信大家已经对指弹有了一个大致的了解，今天由于时间关系就先写到这里，后面有时间的时候会再写一篇指弹大师的介绍。在指弹的世界里，每一个大师的风格都是大有不同的，他们的技术和编曲方法等等都不一样，所以说指弹这种风格其实指的是一批对木吉他技术进行现代再创造的大师共同形成的风格。 最后，再给大家献上一首我个人很喜欢的指弹演奏曲——————黄昏：黄昏现场版——押尾光太郎我们之后再聊~

指弹吉他是一种演奏方式，又称作钢弦木吉他演奏，英文为Fingerstyle guitar，是一种吉它加花的奏法，在音乐界非常新兴的项目，而这些手法大多来自民间的继承，结合了弗拉门戈，夏威夷，西班牙等吉他演奏法与打板技巧并不断的创新。 指弹吉他可以用手指弹奏，也是可以用拨片和指套来演奏，与古典吉他最大的不同是，指弹吉他广泛应用许多的调弦法，拍击， 手法完全不受限制，只要能用一把吉他作出任何美妙音乐 皆为Fingerstyle木吉他音乐， 融合现代和声，Jazz ，Blues，Celtic，Country，R&B等风格，并融入演奏者自己之创作与编曲想法。
指弹讲究的是一把吉他弹出2把甚至3、4把吉他的效果、讲究的是音乐性、技巧性。美国传统指弹风格主要是以Ragtime，乡村blues，jazz风格为代表，而欧洲则是以Celtic，地中海风格音乐为主，在演奏方面，传统指弹的弹奏技巧强调对位和声的演奏，以及交替bass的演奏，对位和声主要出现在欧洲的指弹风格中，而交替bass则更多出现在传统美国Ragtime等风格的演奏，当然美国的一些传统指弹风格也很注重对位和声，现代指弹风格则是以Don Ross，风格更多的是New age，funk，Latin等曲风!对比传统指弹演奏技巧,现代指弹演奏技巧方面则注重“音效”有时会运用到效果器，比如大家熟悉的日本演奏家中川砂仁、押尾光太郎等。现代指弹的音色效果出众，演奏时往往伴随打板，敲打泛音，slap等技术。

1、齐秦－外面的世界吉他谱 齐秦大哥的一首非常经典的吉他弹唱曲，谱子基本上原版伴奏，学习的同学可以在网上试听齐秦的原版对照练习。 2、庾澄庆－情非得已吉他谱 庾澄庆的这首《情非得已》又是一首扫弦伴奏歌曲，同时还用到了切音技巧，相对而言有一定的难度，想要学习这首歌，就要多加的练习。 3、老狼－同桌的你吉他谱 老狼成名之作，经典校园民谣，当初学习这首歌正是对学生时代的怀念，有同感的朋友可以去学习一下，歌曲中有几个横按和弦但是在实际弹唱中我们可以简化，个人觉得弹唱比较的简单。 4、光良－童话吉他谱 光良的这首《童话》也是一首非常好听的歌曲，原曲是用钢琴伴奏，这里用吉他伴奏弹唱效果也非常的不错。 5、安琥－天使的翅膀吉他谱 又是一首扫弦伴奏的歌曲，记得以前有很多童鞋都学习这首歌唱给女朋友听，所以也建议大家学一下，伴奏型比较的简单。

1、《卡伐蒂娜》 《卡伐蒂娜》因其纯朴真挚的情调、清新流畅的旋律令人无不闻之而动容。乐曲在最初并没有大热，直至该曲成为电影《猎鹿人》的配乐之后才真正开始声名大噪。 2、《爱的罗曼史》 《爱的罗曼史》主旋律取材于西班牙传统民谣，是西班牙著名吉他演奏家叶佩斯为电影《被禁止的游戏》所作的配乐，现在成为所有知名吉他演奏家的保留曲目。 3、《西班牙舞曲》 《西班牙舞曲》是一首吉他的二重奏，出自是西班牙作曲家法雅的歌剧《人生短暂》，本曲为歌剧第二幕第一场婚礼场面中的舞曲，具有浓厚的西班牙民族色彩。 4、《阿兰胡埃斯协奏曲》 《阿兰胡埃斯协奏曲》是西班牙盲人作曲家华金·罗德里戈创作的，整个乐曲充满一种西班牙式的忧伤，美到极致。 5、《泪》 这首乐曲是塔雷加的《泪》。缓慢、忧伤的旋律，述说的是因孩子夭折的悲伤，还有人说对故乡西班牙的思念。也有说描述的是一个男孩喜悦后的眼泪。 6、《绅士幻想曲》 《绅士幻想曲》是罗德里戈题赠给塞戈维亚的作品。乐曲的第一乐章“村民舞曲与利彻卡尔”，俨然是一首西班牙乡村风情曲。 7、绅士幻想曲 这是罗德里戈《绅士幻想曲》的第一乐章:《村民舞曲与利彻卡尔》，该作品在美国旧金山的旧金山歌剧院首演，塞戈维亚担任吉他独奏。 8、《A大调吉他奏鸣曲》 这首是帕格尼尼的《A大调吉他奏鸣曲》第三乐章。帕格尼尼除了是一位卓越的小提琴家，同时还是一位优秀的古典吉他作曲家和演奏家。帕格尼尼创作的小提琴曲以高难度闻名，但他的吉他曲都比较易于弹奏。 9、《阿斯图里亚斯的传说》 这首乐曲是西班牙作曲家伊萨克·阿尔贝尼兹的《西班牙组曲》的第五首：《阿斯图里亚斯的传说》。被称为古典吉他十大名曲之一。小编表示扫弦听的好爽！ 10、《阿尔汉布拉宫的回忆》 《阿尔罕布拉宫的回忆》是西班牙著名吉他作曲家兼演奏家：弗朗西斯科·泰雷加的一首最有名的代表作品。乐曲描绘了作曲家对西班牙中世纪时由北非侵入西班牙的摩尔人所建立的格拉那达王国的一座宫殿的印象。 扩展资料 吉他演奏方法主要有四种： 一是用手指弹奏，但指甲容易受损，故常有人使用假指甲或在指甲上涂上能强化指甲的指甲油。 二是使用弹片（Picks）拨弦，共鸣箱发出音乐。 三是用金属圆管（滑奏吉他，Slide Guitar）演奏。第四种较冷门，是使用一种可带在手指上的指套来演奏。 三是用金属圆管（滑奏吉他，Slide Guitar）演奏。 第四种较冷门，是使用一种可带在手指上的指套来演奏。

楼主，你好，要练好指弹吉他，手指的灵活性和扩张性，以及和弦的切换速度都是要练习的。
手指的灵活性可以通过爬格子练习，具体指法：
二十四种指法组合表
1234
1243
1324
1342
1423
1432
2134
2143
2314
2341
2413
2431
3124
3142
3214
3241
3412
3421
4123
4132
4213
4231
4312
4321
练习方法:
本图是四个手指所有可能的组合性练习，该练习可在较短时间内提高手指的灵活性与协调性。表
中：1代表食指、2代表中指、3代表无名指、4代表小指。练习时每个手指按一个品格，从六弦至一弦依次或跨弦弹奏，每种组合弹奏6次。弹奏速度应随熟练程度逐渐加快，对不熟练的指法组合可重点练习。在1到4品弹奏，可训练手指的扩展；在9到12品弹奏，可训练双手配合与弹奏速度。另外，也可以按照序列号逐个练习，每天训练半个小时为宜。关健是要持之以恒。
和弦嘛，你每天都需要练习，一个可以练一个和弦，也就是这个和弦的按弦速度。或者练习两个和弦之间的切换速度，每分钟至少60个以上。
希望楼主早日成功。

本人自学吉他几年了，目前正在努力形成自己的风格， 我明确告诉你。要学好吉他：

1，琴行对初学来说入门是不错的，也可以学点技巧，你刚开始学的话，价位一般就在60元/小时左右。 初学你主要要学会按弦。 其实就我个人来说，我没进过琴行， 自己看网上视频+和一些吉他朋友交流，现在我已经主要练指弹了。

2，弹唱难度不大，关键在和铉，你初学的话， 刚开始重点要学习AM，EM，F，G，C，D这六个和弦，因为100%的曲子离不开这六个基本和弦，而其他的和弦也是在这六个和弦上发展出来的，比如E7，FM，BM。

3，初学时候，建议你别太相信琴行给你提供的练习步骤，最好多接触一下大师提供的练习步骤，这方面我推荐你看卢家宏或者刘天礼两位大师的教学视频（形成风格后也要多多学习),，初学吉他，为了提高兴趣，你可以自己尝试学着弹唱，选谱最好先从没有大小横按的曲谱慢慢提高培训水平， 因为对于初学者来说，大小横按是一道难关，你跨不过的话，吉他就练不下去，为了不要一开始就死在横按上，多多用AM，EM，G，C，DM等和弦提高手指发力感觉就好了

说了那么多，希望你吉他之路有所成就（全手工打字，累啊，希望采纳后多加点分哈，以上全是我练习吉他的自己总结）

一般弹唱的话， 会和弦，3个月就可以了