天空之城民谣这首歌讲了什么,歌曲《天空之城》表达了什么意思

> 这首歌是薛凯琪的佳作吧,薛凯琪并没有很大的名气,但是,这首曲子总是那么轻易的就激起你的感觉,和回忆....每每听着这首曲子,那份唯美,总是让我想起自己爱的人,然后,不经意间,眼角已经是湿润的......
> 张惠妹声音依旧沙哑,只不过,这首曲子里她的风格却焕然一新了...听这首曲子,流泪不是你情愿,只是,你控制不住.....
> 这首曲子的名字不是那么起眼,却让无数的人为之痴狂,流泪的感觉在这首曲子里面才那么痛彻心扉.....从此,你会知道,每一次落泪都是有原因的.....
> 很多人的手机铃声都是这首曲子,SARA的风格就是如此,让你总想把声音听进心底,没有理由的爱.....
> 看到这首曲子,大家可能会认为是思想落伍,跟不上时代,但是....歌曲很老是事实,你又不得不承认那伤感,那令你泪下的曲子是那么凄,那么惨....
> 这是两个未成年的经典之作,只是,旋律的美与创作人的年龄无关吧,曲子里的那种令你振奋的感觉,只会把你带进另外一个世界.....
> 这首曲子很多人都不知道,我是无意间从英语课上老师那拿来的,曲子里那歌唱者磁性的声音,会让你神魂颠倒,尤其是这首歌曲的词,里面所要表达的意思,和表达出的意思的那些感受,是中文不能达到那种境界的....
> 这也是很老的歌了,防佛这首曲子总是被人遗弃,可是,没有JAY响亮的曲子未必不美.....这首曲子就是很好的证明.
> 和上面那首歌曲都是范逸臣的极品之作,这首曲子里面的嘶喊声并非寻常,正如这首曲子的名字一样,用心听,那声音防佛就在你的耳畔,就发自你的心里.....
> 这首曲子是属于清淡型的那种,里面没有欲呼破嗓子的那种所谓的高潮,但足以吸引你的心,让你颠,让你狂,甚至落泪.....
> 戴佩妮的风格也是很独特的那种吧,只是,她总会被一些人遗忘,曲子的魅力是那么的好,潸然泪下的感觉她也可以给你,不知道佩妮没有关系,只要能知道曲子,能聆听曲子已足够.
> 喜欢后弦的歌迷一定不少,但不一定你就知道这首曲子,听这首曲子,那才是所谓的享受,此时此刻起,或许你会更欣赏后弦.....
> 我不知道该怎么评价这首曲子了,只是一种美的感觉让你荡漾心头.喜欢就下载吧.


> 玮柏的风格可能大多数人都会认为是疯狂,劲爆的那种,其实未然,这首曲子就是玮柏令一风格的完美体现,同样的一个人,给你完全不同的听觉感受,让你不得不佩服他,尽管这首曲子很老了,但是,曲子本身依旧是那么新鲜.
> 河佑善的风格总是那么欢快,说实在的,总是听欢快的音乐,时间久了也会很烦,可是,这首曲子总是让你百听不厌,这可能就是这首曲子的魅力之处吧!
> 滨崎步人美,曲子更美,很多人说这首曲子是属于欢快,奔放的那种,我却不这样认为,我总认为这首曲子应该是淡雅吧,或许.
> 大家总是对这首曲子的MV评价很高,说MV最容易打动人呀什么的,却忽略了对幕后的曲子的评价,当然,MV的评价那么高,曲子的评价也不会差到哪去,我只是有点反常,我对曲子的评价更高而已.
> 温岚的曲子,这首曲子出奇的美,如果太用心,听这首曲子的时候,哭和泪都仰制不了你的情感...

李克勤所翻唱的《终身美丽》其实是电影《瘦身男女》的主题曲，原唱是郑秀文，从歌词结合电影不难看出，这首歌所要表达的含意：真爱一个人就不会去计较对方的肥瘦、美丑，也就是外貌（歌词证明：“爱有千斤重”、“你那手指再笨拙再粗”、 “只得你沉重身影”等）此外，它还告诉了我们一个道理，那就是当你遇到心仪的人时，请你不要自卑，一定要对自己充满信心，坚持下去才有希望终成眷属！（歌词证明：“给我自信给我地位”、“任他们多漂亮，未及你矜贵”、“因有自信，所以美丽，使我自卑都放低”等）这大概就是情人眼中出西施吧！如果对方真的爱你的话，任你多丑，在对方的眼中，你也是最美（帅）的！
歌词的结尾，更是指出：爱一个人，不要计较他（她）的一切！（歌词证明：“在半空之中亲你，不管身世”）
这首歌我本人也特喜欢，主要是因为我是勤迷，呵呵！
最后，祝你爱情美满，幸福快乐！

“天空之城”其主题曲《伴随着你》（通称：天空之城）由音乐家久石让作曲，因以其让人落泪的优美曲调和动人心弦的美妙音律而闻名全球，被改编成多种版本，成为流传的影视名曲，讲述的是主人公少女希达和少年巴鲁以及海盗、军队、穆斯卡等寻找天空之城拉普达（Laputa）的历险记。 全名罗希达·多耶鲁·乌鲁·拉普达。希达是一位身世不明的少女。因为特务头领穆斯卡以调查拉普达为理由，而要求带她回总部协助调查，但在运送途中遇上空中海盗； 双方因为争夺希达的飞行石而在飞船上发生枪战，希达为了逃避空中海盗及特务的追捕，因而从飞船上坠落地面，但幸好由于身上佩戴飞行石，所以平安降落地上，也因此被巴鲁发现。 后来两人成为军方及空中海贼追捕的对象。最后她才得知自己原来是拉普达的王室正统后裔。希达心地善良，但也不乏女性独有的的坚毅和不屈精神。在天空之城即将落入恶人之手时，希达宁愿牺牲自己的生命也要保卫故国。 扩展资料： 巴斯是一位住在有矿坑的小型城镇附近的少年，本作品的男主角，于矿山中担任实习的机械工人一职。父母双亡，父亲先前是飞行冒险家，在一次使用飞行船进行飞行冒险时，不慎被低气压卷入； 但却成功突入到内部并意外发现到天空之城拉普达且成功拍摄到一幅照片，因而坚称天空之城拉普达确实存在，但当时众人对他的说法存疑，导致死前都一直被当成骗子。 巴鲁个人深信父亲对于拉普达的所言不假并决心承继父亲的遗志，愿望是自己制造一架小型飞机来寻找传说中的天空之城拉普达，作品中有一幕有带到这一架已经完成一部分的航空器。本身个性直接且豪爽，因从事矿工的因素而身强体壮； 且具有超出一般同年龄小孩的运动细胞，亦有着优秀的眼力。每天早上起床后的例行公事则为放出自家楼顶饲养的鸽子及吹奏小喇叭。在本作品的最后，和希达一同前往希达的北方故乡肯德亚山谷。

整部影片讲述的是主人公少女希达和少年巴鲁以及海盗、军队、穆斯卡等三股势力寻找天空之城拉普达的历险记。在情节上分别以现实的和历史上的拉普达文明为明暗两条线索，并利用两者的交错来推动情节的演进。下面让我们跳出影片情节的先后顺序，而按照时间的流程来重新审视一下故事的来龙去脉。
　　很久以前，拉普达人经过漫长的历史发展之后，拥有了高度的智慧和文明。他们从埋藏于大地深处的矿石中提炼出飞行石的结晶体，建造了天空之城拉普达。七百年前，拉普达人离开天空之城返回大地，并散居于大地上的各个角落里过着平静的生活。时光飞逝，希达作为现在的拉普达公主，从母亲那里继承了王室世代相传的飞行石，同时也铭记下了能唤醒飞行石魔力的咒语。虽然希达一族对远世的繁华早已淡漠，但拉普达王室另一族的后裔——穆斯卡却是野心勃勃，他一直企图重返天空之城，并利用其统治世界。而在这七百年间，大地上人类的文明也在飞速发展。随着飞行技术的成熟发展，人类不断地寻找着传说中的天空之城。有人还曾经亲眼目睹过这座神秘之城，巴鲁的父亲就是其中一位。某一天，从天而降的一个拉普达机器人，更是证实了天空之城的存在，坚定了人类寻觅它的信念。尤其是在机器人身上所体现出的尖端智能，更是地面上的人类所无法企及的。于是，政府出动了大批军队，还派遣了一个由穆斯卡领导的类似克格勃式的神秘组织一起来寻找天空之城拉普达。与此同时，一群垂涎于拉普达财宝的海盗也在行动。最终，为了不让穆斯卡的野心得逞，希达和巴鲁一起念出了毁灭之咒，天空之城的科技、财富和武器等所有拉普达文明的痕迹统统化为灰烬，只剩下一棵大树载着拉普达城的残骸永远地消失于天际。

动画电影《天空之城》中拉普达代表一个梦想，然而这个梦想最终以毁灭告终，故事的本源是凄美而带悲剧色彩的，一如希腊神话。然而，两位小主人翁追寻天空之城的历程，其实就是每个人追寻理想过程的写照。虽然理想最终破灭，不过，有过追求、有一颗勇敢的心、有一个美好的过程，所以也就没什么遗憾了！

主题曲《天空之城》表达的也正是这么一种带着淡淡的忧伤，在凄美中，充满憧憬、向往、奋进、不屈不挠，明知悲剧的结果，也义无反顾、勇往直前的精神。

　　1、文明的困惑
　　——浅析《天空之城》
　　古希腊有一个神话：有一个巨人，他是大地的儿子。大地母亲赐予他无穷的力量，没有谁能够战胜他。但有一次，他的对手将他诱到空中去决斗，双脚离开了大地的巨人无法再从母亲那里获得力量，最终战败被杀。离开了大地母亲的怀抱，即便是神勇无比的巨人也会变得不堪一击。古希腊的先民们也许没有预想到他们那个时代里尚如婴儿般的人类文明会成长为今天巨人般的现代社会，但他们当年先知先觉般地试图通过神话留给后人的这个忠告，却在被人类遗忘了数千年之后，由一位东方人在这喧嚣的世界中用心灵聆听到，并用他那独特的、比神话故事更有震撼力的方式，向世人解读出来——这就是动画电影大师、日本著名导演宫崎骏和他的作品《天空之城》。
　　情节的设定
　　纵观宫崎骏的所有动画电影作品，不难发现“飞翔”是其永恒的主题。在本片中，他更是将舞台搬到了一座“空中楼阁”之上——天空之城拉普达。这是一座以反引力装置的飞行石为悬浮动力的空中城市。满怀强烈的社会意识和人文关怀的宫崎骏试图通过对文明失落的根本原因的追问，影射出人类文明的现存弊端，并对文明如何才能生存、发展的哲学命题进行探讨。而这一切，都是通过拉普达这座虚构的天空之城的兴衰来表现出来的。
　　在影片中，拉普达城出现时已是一座空无一人的废城。人们只能通过巨大的飞行石、不计其数的机器人、堆积如山的财宝来遥想其当年的繁盛。宫崎骏显然无意于着重向观众介绍拉普达文明产生与发展的过程。他仅仅是以这种曾经极度繁盛的文明的最终毁灭来强烈地震撼和冲击每位观众的心灵，从而对现代社会中的芸芸众生提出质问，并最终来思考人类文明应向何处发展的现实问题。
　　当然，宫崎骏不会像某些所谓的科幻片那样浅薄地将天空之城拉普达的文明归功于外星文明的教化或神秘力量的恩赐。他在观众通常不太注意的片头中，以短暂的几十秒钟时间，用几组画面向观众简单而有序地展示了这个神秘文明的演化过程：
　　风之女神微笑着俯视大地，她轻缓地吹着一阵阵和风，吹散了云层，也吹散了拉普达人心头的蒙昧。于是，在一望无垠的草原上，拉普达人架起了第一架简陋的风车。继而风车进化了，它有了高耸的塔楼作躯干，无数的齿轮和杠杆作肢体。接着，拉普达人的采矿机不停地向地下深入挖掘。在地面上，绿色的草原消失了，取而代之的是庞大的工厂和不停地冒出滚滚浓烟的烟囱。同时，拉普达人也没有停止向天空进军的脚步。由单个的简单的飞艇到配有先进动力源的飞行舰队；由靠无数螺旋桨才能缓慢升空的形如航空母舰的“空中母艇”，到只需底部的一个大螺旋桨就能悬浮于云端的空中城市；直至配备有反引力装置飞行石的天空之城拉普达。而这些翻天覆地的变化，在风之女神的眼中，仅仅是微不足道的一瞬间。接下来，伴随着乌云和闪电，一艘庞大的飞行器从天空之城飘降地面。从那里走出成群结队的人们，投入到大地的怀抱中。风之女神依旧含笑地关注着这一切，依旧用柔风轻抚着大地。最后一个画面中，在广袤的绿色草原上，又出现了一架简陋的风车，旁边站着一个提着竹篮的小女孩——希达。和风缓缓地拨动着风车，也轻轻地舞动着希达的衣裙。一切有如一幅静谧、祥和、自然的铜版画。翻开这恬美的扉页，跌宕起伏的故事情节随即展开。片头中留给观众的那些悬念也随之被慢慢解开。
　　整部影片讲述的是主人公少女希达和少年巴斯以及海盗、军队、穆斯卡等三股势力寻找天空之城拉普达的历险记。在情节上分别以现实的和历史上的拉普达文明为明暗两条线索，并利用两者的交错来推动情节的演进。下面让我们跳出影片情节的先后顺序，而按照时间的流程来重新审视一下故事的来龙去脉。
　　很久以前，拉普达人经过漫长的历史发展之后，拥有了高度的智慧和文明。他们从埋藏于大地深处的矿石中提炼出飞行石的结晶体，建造了天空之城拉普达。七百年前，拉普达人离开天空之城返回大地，并散居于大地上的各个角落里过着平静的生活。时光飞逝，希达作为现在的拉普达公主，从母亲那里继承了王室世代相传的飞行石，同时也铭记下了能唤醒飞行石魔力的咒语。虽然希达一族对远世的繁华早已淡漠，但拉普达王室另一族的后裔——穆斯卡却是野心勃勃，他一直企图重返天空之城，并利用其统治世界。而在这七百年间，大地上人类的文明也在飞速发展。随着飞行技术的成熟发展，人类不断地寻找着传说中的天空之城。有人还曾经亲眼目睹过这座神秘之城，巴鲁的父亲就是其中一位。某一天，从天而降的一个拉普达机器人，更是证实了天空之城的存在，坚定了人类寻觅它的信念。尤其是在机器人身上所体现出的尖端智能，更是地面上的人类所无法企及的。于是，政府出动了大批军队，还派遣了一个由穆斯卡领导的类似克格勃式的神秘组织一起来寻找天空之城拉普达。与此同时，一群垂涎于拉普达财宝的海盗也在行动。最终，为了不让穆斯卡的野心得逞，希达和巴斯一起念出了毁灭之咒，天空之城的科技、财富和武器等所有拉普达文明的痕迹统统化为灰烬，只剩下一棵大树载着拉普达城的残骸永远地消失于天际。
　　思考的轨迹
　　在对全片的时间脉络进行了梳理之后，我们不难发现宫崎骏的思考主要集中在两个时间点上。
　　第一个时间点即七百年前，宫崎骏提出了这样一个问题：拉普达人为何要放弃已有的繁华和强盛而重返大地？
　　从影片中，我们可以看到天空之城上的建筑只是由于年代久远而显得古旧，一点也看不出遭受人为侵略或被自然灾害破坏的败落。无尽的财宝完好地封存于仓库中，根本没有遭遇洗劫的迹象。成百上千威力惊人的机器人沉睡于类似蛋壳的装置中，毫无曾经战斗过的伤痕。由此可见，拉普达人离开天空之城的原因并非是遭到其他文明的攻击或者内部战争，也不是因为自然因素的侵袭，更不是由于自身财富或能源的耗尽和枯竭。也就是说，拉普达人根本不是被迫地背井离乡，那么只剩下一种可能：他们自觉自愿地选择了放弃一切而回归大地。由此我们会进一步思考：拉普达人为何会心甘情愿地舍弃天空之城，而脚踏实地地去过那种原始、简单却平静、恬适的生活呢？
　　显然是因为拉普达人察觉到了表面的繁盛下所潜伏着的危机。正如希达最后对穆斯卡所说的那样——无论拥有多么可怕的武器、拥有多少恐怖的机器人，离开了大地的泥土，拉普达文明的生命之树就不能够生存。
　　也许，当拉普达人终于使自己的城堡浮上天空，使大树之根游离于土壤的时候，他们还沾沾自喜于自己扭转乾坤的力量，还沉醉于飞翔于云端的快乐，还洋洋自得于对自然的控制和对大地的俯视。不过，当天空之城越飞越高，自身文明越来越发达的时候，他们终于通过不断的自省，悟到了自己的文明只有在代表着自然的大树的荫护下才能生存发展，正是大自然给了拉普达文明以生命力。于是，他们毅然放弃了那些现代人类梦寐以求的东西，褪去了拉普达文明浮华的外衣，让它如初生的婴儿一样，以最本真的状态重新投入到大自然母亲的怀抱中。
　　这种回归从表面上看起来似乎意味着一种文明的倒退或者说是消亡，但就其本质而言，却是文明进步的一种标志。因为它表明拉普达文明在对世界的认识以及对人与自然关系的理解上得到了进一步的深化，从而也证明拉普达文明自身在文明程度上达到了一个更高的层次。进而我们可以说，拉普达文明正是在拉普达人于七百年前集体回归于大地、回归于自然的行为中得到了升华。
　　第二个时间点即希达和巴斯一起念出毁灭之咒的一瞬，拉普达人封存在天空之城里的，那些在现代社会中被普遍用来判断一种文明是否先进是否强大的东西，最终还是灰飞烟灭般地消失于天空。还有那个看似坚不可摧的黑色半球体也崩溃、瓦解得如此迅速。此时，宫崎骏又提出一个问题：是什么力量如此强大，如此可怕呢？
　　表面上看起来当然是希达的一句咒语，但实际上却是无尽的贪婪、欲望和野心——这才是毁灭天空之城的真正元凶，也是导致一种文明归于消亡的根本原因。
　　如果将文明比作人体，那么贪欲并不是破坏其生理机能的病毒，而是直接操纵其精神和思想的恶魔。它会将文明的躯体——科技、财富和武器的效用向邪恶的方向发挥到极致并以之去破坏一切直至自我毁灭。
　　当天空之城已经处于野心家穆斯卡的控制之下的时候，当大地上的生命都在“天火”武器系统的炮口下战栗的时候，拉普达文明的毁灭已成定局。这样先进、发达的文明都无法摆脱被贪欲控制的命运，最终甚至不得不以自我毁灭来做最后的反抗，如此的结局实在是令人感到可惜、可叹、可悲。
　　即使没有穆斯卡，随着飞行技术的不断提高，人类最终也会寻找到天空之城拉普达，并会在贪欲的驱使下利用被封存于其中的东西来进一步“统治”自然，甚至自相残杀。到那时，拉普达的文明还是在劫难逃，而人类的文明也势必葬送在自己手中。
　　综上我们可以看出，在本片中，宫崎骏的思考是分为两个层次的：在第一个层次中，宫崎骏认为文明与自然的关系，就如同树木与泥土的关系一样。如果不植根于大地的泥土，即使是参天大树也无法存活。同样，妄图脱离自然、控制自然、凌驾于自然之上的文明也一样无法生存。只有“植根厚土，沐浴清风，和种子一起过冬，和鸟儿一起歌唱”，文明之树才能枝繁叶茂，四季常青。在第二个层次中，宫崎骏认为如果说自然会赐予文明以生命力的话，那么贪欲则会夺取文明的生命力直至彻底毁灭文明。
　　尤其值得注意的是，以上这两个层次的思考并不是一种平行的关系，而是交织于影片之中，并最终为人类文明的发展问题贡献了一条真知灼见、一剂苦口良药——只有融合于自然，并能抵御住贪欲侵蚀的文明才能不断进步以至永存。应该说，正是这种结合人类自身现实命运的人文思考，形成了宫崎骏动画电影作品永恒的魅力。
　　未解的难题
　　如果沿着宫崎骏的思路对拉普达文明的得失与兴衰做更进一步的深层次分析，我们会发现影片中仍留下两点悬疑令所有的观众一起去思索：
　　其一，如前所述，拉普达人的回归行为是拉普达文明进步的一种标志。但这是一种认知和精神层面上的进步，并且拉普达人获得的这种进步是以现实和物质层面上的牺牲为代价的。有没有可能找到一条可以实现精神层面与现实物质层面相并举的进步之路呢？追求高度发达的物质文明与追求融合于自然的生存状态，一定是“鱼与熊掌不可兼得”吗？人为的科技能否完美地融合于原生的自然呢？
　　拉普达人回归大地后虽然过着安适恬淡的生活，但是同时也必然要忍受繁重、辛苦的劳动。我们不禁会想，以拉普达人的聪明才智，能否改造几个机器人让它们去“晨兴理荒秽，带月荷锄归”，而自己悠哉游哉地“采菊东篱下，悠然见南山”呢？ 其二，拉普达文明毁灭了，但“贪欲”这个罪魁祸首并没有随着天空之城的崩溃而消失。相反，它正以胜利者的姿态狞笑着，而它的魔爪下一个伸向的也许就是我们人类的文明。宫崎骏通过在影片中对现实世界林林总总的影射，来反映他内心对于人类文明前景的忧虑。天空之城拉普达的文明本身就可以说是人类历史上许多曾经辉煌但现已消亡的文明的缩影。看到那座浮于天际的城市，人们很容易就会联想到古巴比伦的空中花园、已化为流星的“和平号”以及人类正在建设中的国际空间站……细心的观众还不难发现，影片中出现的巨型空中战舰，是以第一次世界大战中德国用以空袭英国的“齐柏林”式飞艇为原型的；军队中那个大腹便便的将军，胸前挂着的也正是德意志第三帝国的纳粹铁十字勋章；拉普达在穆斯卡的控制下所发出的“天火”，与广岛原子弹爆炸时的蘑菇云无甚区别；而被穆斯卡控制后高悬于大地上的已伸出武器的半球体，不是正好象征着从东西方冷战开始至今一直悬于人类头顶的大规模杀伤性武器的达摩克利斯之剑吗？
　　拉普达文明在贪婪、欲望和野心面前所表现出的无力、无助和无奈已经为我们提出了振聋发聩的警示，而现实世界中的这一切，却似乎表明人类仍在执迷不悟地、一步步重蹈着拉普达文明的覆辙。那么人类究竟能不能迷途知返、悬崖勒马呢？人类凭自己的努力，到底有没有可能探寻出另一条全新的发展道路，以避免悲剧的重演呢？
　　对于上述这些决定着人类自身文明的兴衰、存亡的问题，宫崎骏并没有在本片中给出答案。也许他也无法给出答案，因为这些问题必须汇聚全人类的智慧去思考。在本片中，宫崎骏通过清晰鲜明、栩栩如生的人物形象，悬念迭生、扣人心弦的故事情节，天马行空、经天纬地的虚构想像，将动画电影天然的娱乐性与闪耀着智慧光芒的思想性完美地结合在一起，深深地感动了无数观众，同时也必然引发观众对人类文明的关注、反省和思考。而照亮人类文明前景的火炬，也许将由这些受到感动和启发的观众的脑海中划过的一簇簇星星之火所点燃。从这个角度来说，宫崎骏既是一名卓越的电影导演，更是一位人类思想的先行者。
　　尤其需要指出的是，《天空之城》作为吉卜力工作室的开山之作，宫崎骏一人在其中兼任了原作、脚本、导演和角色设定四项重任，从而使得这部作品从头至尾注入了纯粹的宫崎骏理念，而成为他的代表作品之一。因此，这部作品所获得的热烈好评和巨大成功，不仅为吉卜力工作室的事业发展赢得了良好的开局，也对宫崎骏日后的作品产生了深远的影响。而其中作为思考的主线，贯穿于宫崎骏此后创作生涯的，正是本片中所提出的两个斯芬克斯之谜般的未解难题。

《天空之城》是久石让的音乐作品，作为宫崎骏同名电影中的背景音乐。悠扬，清新的旋律，与整部电影相得益彰。就《天空之城》这首背景音乐而言，音乐通过铜管乐、弦乐表达了三个阶段的追梦历程，历经考验才能到达那充满希望的“天空之城”。 一、小号和圆号——情绪激昂： 1.小号吹响，开启《天空之城》的动人乐章。小号作为本段的旋律，强烈、锐利、高亢、清脆的音色极富表现力，振奋人的心弦。圆号富于诗意，虽然没有小号般高昂但更显现出一种平和与沉稳。 2.小号似乎在表现一个具有青春朝气、生气勃勃的懵懂少年，少年心中燃烧着一团熊熊烈火，一路追梦，却忽略了成功背后的伤痛与汗水。 3.圆号响起，似一位长者，沉着而不失大气。欲驰骋湛蓝大海，需历经乘风破浪，圆号用其沉稳的声音对少年进行着谆谆教诲。 4.小号与圆号共同对心中座城池下了一个定义，梦想需要不断追逐，艰难险阻挡不住前进的脚步，历经考验才能到达那充满希望的“天空之城”。 二、弦乐——摸索前行： 1.竖琴流水般清新流畅的声音从指尖拨响，进入《天空之城》的第二个部分。音乐的第二段以弦乐为主，有一种轻松愉悦的感觉，犹如追梦少年背上了行囊开始了他的征程。 2.小提琴为旋律使整个乐章进入一个相对平和的阶段，没有了小号的锐利，加入了大提琴的低音伴奏，不仅使人的心境趋于宁静，而且还触动了悲伤的情绪，现实与希望仿佛成为了矛盾，少年开始徘徊，开始用心地思考自己的路程，思考自己追逐的代表梦想的天空之城。 3.渐渐地随着一段鼓声，小提琴音调开始上扬，旋律慢慢重现激昂，圆号加入，作为伴奏，增加气氛，表现出一种重燃的希望。经过内心的沉寂之后，希望再次重生，只要有梦，就绝不放弃。 4.大提琴表现出一种短促急切的声音，表现出一种重整旗鼓感觉。少年又再次走上追梦的路程，直面未来的险途。之后的小提琴又归于平静，但没有丝毫的哀伤，是少年历练后，成熟稳重的表现。 三、大提琴和长笛——得来不易： 1.小号再次吹响，但没有开始的高亢激扬，相反，多了一份柔缓，黎明之景浮现眼前，远方的红日冉冉上升。大提琴低沉的声音作为旋律，长笛为织体，沉重中又含着轻快。因为有了之前的经历，少年对自己的目标有了新的理解。 2.当到达自己梦寐以求的，天空之城时，并不是欣喜若狂、激动万分，而是一种复杂得情绪，回想自己一路走来的千难万险，压抑着自己怀疑眼前的一切是否真实，最后尾声的浓重一笔，是少年张开臂膀，拥抱这属于自己得来之不易的一切。 扩展资料： 音乐《天空之城》的内涵： 1.久石让创作的《天空之城》是在描绘一个追梦的过程，映射人生追逐梦想，要经历磨难，要坚持不懈，要踏实冷静。不同的乐器根据其音色在每段音乐中表达了不同的感情，叙述了人在不同阶段的情感经历，将复杂得情绪表现得十分巧妙。 2.《天空之城》婉转而悠扬，却又孤单而悲伤。其在音乐排行榜上一直名列前茅，受到众多音乐家的青睐，出现了多种版本的《天空之城》，有钢琴版、吉他版、交响乐版、八音盒版、吟唱版等。尽管表现形式在不断改变，但表达的思想从未改变。 参考资料来源：知网-《天空之城》音乐赏析